Жюри

Жюри

В состав жюри Конкурса входят ведущие музыканты, представители профессорско-преподавательского состава профильных средних и высших профессиональных образовательных организаций Российской Федерации.
КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ КОНКУРСА КОМПОЗИЦИИ

• Оригинальность идеи, замысла;
• Профессионализм (уверенное владение композиторской техникой, развитость формы, чувство стиля, степень сложности музыкального языка);
• Качество исполнения;
• Соответствие музыки выбранному видеоряду (для электронной и компьютерной музыки, музыкально-театральных представлений).

Председатель жюри
КАЛИМУЛЛИН Рашид Фагимович


Рашид Фагимович Калимуллин – председатель правления союза композиторов РФ, один из ведущих современных композиторов России и Татарстана, педагог, музыкально-общественный деятель. Выпускник Казанской консерватории на (в класс Б. Н. Трубина, в ассистентуре-стажировке КГК у профессора А. Луппова). В 1988 и 1990 гг. он проходил стажировку в Голландии и Германии. В 1987 г.
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

за Третий струнный квартет «Памяти Г. Тукая» на престижном Международном конкурсе им.К.М.Вебера (Дрезден) ему присуждена Первая премия. С 1987 по 2001 г. Калимуллин преподает в Казанской консерватории на кафедре композиции, а с 1992 по 2001 гг. возглавляет ее. С 1989 г. он является председателем Союза композиторов Татарстана. Р.Калимуллин является инициатором и директором проводимых в Татарстане международных фестивалей — японской и татарской музыки (1992, 1997), «Муз-транзит» (с 2003 г.), биеннале «Европа — Азия» (с 1993 г.). С 2002 года композитор возглавляет созданный по его инициативе Центр современной музыки им. С.Губайдулиной в Казани. Р.Калимуллин – член Общественной палаты РТ. Музыка Калимуллина звучит на концертах и международных фестивалях как в Москве и Санкт-Петербурге, так и в Голландии, Швеции, Швейцарии, Франции, Германии, Люксембурге, Чехии, Польше, США, Японии, Турции, Южной Корее… За большие заслуги в развитии музыкального искусства композитор удостоен почетных званий — заслуженный деятель искусств Татарстана (1990), России (1996), народный артист РТ (2003). Он является лауреатом премии Союза композиторов России им. Д.Шостаковича (2001), премии Правительства РФ в области культуры (2005). Его Соната для фортепиано № 2 в 1994 году в исполнении японской пианистки К. Мацунага была удостоена первой премии на Международном конкурсе «Вена — Модерн — Мастер». За цикл симфонических произведений в 2007 г. Рашид Калимуллин был награжден Госпремией РТ им.Г.Тукая.
ВОВЧЕНКО Владимир Николаевич

Заслуженный работник культуры Российской Федерации, член Союза композиторов России. Родился 5 октября 1949 года в с. Орловщина Новомосковского района Днепропетровской области. В 1958 году вместе с родителями переехал в г. Комсомольское Донецкой области, где окончил музыкальную школу. С 1964 г. по 1968 г. обучался в Сумском государственном музыкальном училище по специальности «баян». После окончания училища поступил в Донецкий государственный музыкально-педагогический институт по специальности «народные инструменты – баян».
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

Учёбу совмещал с работой в качестве руководителя вокально-инструментального ансамбля «Дончаночка» – лауреата городских, областных и республиканских конкурсов военно-патриотической песни. После окончания института служил в рядах Советской Армии. В 1974 году, после прохождения военной службы, был принят на должность преподавателя и концертмейстера Донецкого культурно-просветительного училища. В 1978 году переехал на постоянное место жительства в Ханты-Мансийский автономный округ Тюменской области. Работал на руководящих должностях в системе «Юганскнефтегаз». В 1982 году назначен на должность директора Детской школы искусств г. Нижневартовска. В 1991 году переведён на должность директора Дворца культуры нефтяников «Октябрь». В 1993 году переведён на должность директора одного из самых крупных учреждений культуры Тюменской области «Дом техники и культуры». С 1997 года работал доцентом Нижневартовского педагогического института. В 1999 переехал на постоянное место жительство в Москву и в том же году был назначен директором Детской музыкальной школы имени С.М. Майкапара. В 2002 году за создание цикла песен о Севере Вовченко В.Н. присвоено почетное звание «Заслуженный деятель культуры Ханты-Мансийского автономного округа». По инициативе трудового коллектива школы, при поддержке Управления культуры Северо-Западного административного округа города Москвы, за большую производственную, концертную, общественную деятельность в 2006 году присвоено почетное звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации». В 2011 году стал членом Союза композиторов России. С 2016 года Вовченко В.Н. занимает должность Председателя правления Союза композиторов Московской области, успешно сочетая административную и творческую деятельность.
МИКИТА Андрей Иштванович

Окончил Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского по классам фортепиано и композиции и там же ассистентуру-стажировку как пианист (Среди его учителей: С.Г. Нейгауз, Е.В. Малинин, Т.Н. Хренников, Т.А. Чудова, А.В. Чайковский).
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

Сочинения А. Микиты исполняются в концертных залах многих стран мира (Россия, Украина, Литва, Польша, Германия, Франция, Бельгия, Португалия, Швейцария, Израиль, Аргентина). Член жюри нескольких международных композиторских и музыкально-просветительских конкурсов. Выступает со статьями, комментариями, интервью по актуальным проблемам современной музыкальной культуры в бумажной прессе и интернет-изданиях. Член Союза композиторов РФ. Председатель творческого объединения «МОСТ» (Музыкальное Объединение «Современная Традиция»). Работает в РАМ им. Гнесиных.
КЕЛЛЕ Валида Махмудовна

Окончила Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных (ныне – Российская академия музыки). Научный руководитель – Ф.Г. Арзаманов, затем аспирантуру там же. Научный руководитель – И.Я. Рыжкин. Стажировалась по изучению современной европейской музыки в Париже (Сорбонна, Парижская национальная консерватория).
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

Ведёт большую просветительскую деятельность в Москве и других городах России, выступает в теле- и радиоэфире.Имеет более 200 публикаций (составитель и автор статей в сборниках, глав учебников, публикаций в СМИ и др.).
Сфера научных интересов: музыка XX века, исполнительство, критика-журналистика.
Учредитель и директор некоммерческой организации – Фонда сохранения творческого наследия Бориса Чайковского. Независимый эксперт Первого музыкального издательства РАО. Член Союза композиторов РФ. Доцент РАМ им. Гнесиных.
ПЛЕХАНОВ Сергей Александрович

Композитор, педагог, дирижёр, член Союза композиторов РФ, член Региональной организации Союза композиторов РФ «Композиторы Подмосковья», председатель предметно-цикловой комиссии «Инструменты народного оркестра», преподаватель ПЦК «Оркестровое дирижирование» Московского областного музыкального колледжа имени С.С. Прокофьева (г. Пушкино).
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

Почётный работник среднего профессионального образования РФ, Заслуженный работник культуры Московской области.Лауреат Второго открытого международного конкурса сочинений духовной и светской музыки, посвящённого 2000-ю Христианства (2001 г.) и Третьего областного (открытого) конкурса композиции и импровизации имени С.С. Прокофьева (2008 г.).
Родился в Москве. С отличием окончил 2-ое Московское областное музыкальное училище (класс баяна Заслуженного работника культуры РФ В.И. Логачёва) и Воронежскую государственную академию искусств по классу баяна А.А. Тимошенко, композиции и инструментовки М.И. Цайгера и В.В. Беляева.

Для творческого стиля композитора характерно сочетание новаторских, экспериментальных работ («Sonata breve» для фортепиано, «Осенняя песнь» для группы актеров, фортепиано и магнитофона, «Ожидание» для чтеца, фортепиано и метронома) с произведениями, в которых отдается дань традициям, как классико-романтическим, так и заложенным композиторами XX века.

Большое место в творчестве С. Плеханова занимает музыка для народных инструментов. Композитор бережно относится к традициям русского народного музицирования, и в то же время язык его сочинений остро современен и свеж (Концерт для домры-альт и оркестра русских народных инструментов, «Барокко-сюита» балалайки и фортепиано, «Metamorphoses» и «Легенда» для звончатых гуслей).

Большим творческим успехом стало сотрудничество С. Плеханова с оркестром русских народных инструментов Московского областного музыкального колледжа имени С.С. Прокофьева и его руководителем, талантливым дирижером И.Я. Рейбархом. Результатом их творческой деятельности стало написание и исполнение таких крупных сочинений, как: сюита в 5-ти частях «Кощей Бессмертный» (2006-2008), симфонических картин для народного оркестра «Тризна» (2008) и кантаты для хора с оркестром «Бесы» по стихотворению А.С. Пушкина (2009).

Среди исполнителей музыки С. Плеханова выдающиеся солисты: Сергей Колесов, Дмитрий Татаркин, Никита Зимин, Мария Гришина, Ольга Алексеева, Иван Виноградов, Ирина Кузнецова и творческие коллективы страны, такие как: Губернаторский оркестр русских народных инструментов Вологодской области (дирижёр – Галина Перевозникова), Оркестр русских народных инструментов Белгородской филармонии (дирижёр – Евгений Алешников).

В 2006 году из печати вышел сборник фортепианных произведений С. Плеханова. В 2010 году был выпущен компакт-диск «Тризна», включающий в себя произведения С. Плеханова для народного оркестра.

Среди других сочинений С. Плеханова: «Бог есть любовь» для саксофона, челесты, женского хора и струнных, «In Memoriam» для чтеца, смешанного хора, струнных и ударных на стихи Антона Кольцова, «Ипостаси» для женского голоса, фортепиано и ударных на стихи современных российских поэтов; «Aria Tristia» и «Диптих» для саксофона; вокальные, хоровые, оркестровые сочинения; камерная музыка.

НАДЖАРОВ Алексей Самсонович

Родился в Москве. Занятия музыкой и композицией начал с семи лет. Учился игре на кларнете, фортепиано, саксофоне, изучал компьютерные технологии, электронную музыку. Занимался джазовым фортепиано у известного московского пианиста и педагога Евгения Гречищева. Закончил кафедру «Теория музыки» ГМПИ имени Ипполитова-Иванова, занимался композицией у Рубена Затикяна и Александра Флярковского. Закончил композиторский факультет и аспирантуру Московской консерватории (класс композиции Юрия Воронцова). Участвовал в мастер-классах Тристана Мюрая, Ги Ребеля, Яна Жислена, Филиппа Юреля, Мартайна Паддинга и в композиторском мастер-классе в Апельдоорне (Нидерланды).
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

Лауреат конкурса «Хрустальный камертон» (2001, Москва, дипломант в номинации «вокальная музыка» и лауреат в номинации «джазовая композиция»), композиторских конкурсов имени Шостаковича (2006, Москва – Санкт-Петербург) и «Шаг влево» (2008, Санкт-Петербург). Участник фестиваля «Молодёжные академии России» (2005)
Дважды лауреат конкурса импровизаторов Московской консерватории. В центрах Cesaré (Реймс, Франция) и La Muse en Circuit (Париж, Франция) работал над пьесой (“[re]current]”), заказанной для исполнения в рамках года России во Франции. Его сочинения исполнялись ансамблями «Студия новой музыки», МАСМ, eNsemble, Ereprijs (Нидерланды), Ensemble Multilatérale (Франция), Alter Ego (Италия), Ensemble Modern (Германия). С 2009 – научный сотрудник Центра электроакустической музыки Московской консерватории.
ЗАЙЦЕВ Григорий Сергеевич

Григорий Зайцев (1983) – композитор, кандидат искусствоведения, член Правления Союза московских композиторов (2012-2017), член Союза московских композиторов, член Союза композиторов РФ, доцент кафедры философии, истории, теории культуры и искусства Московского Государственного Института Музыки им. А. Шнитке (до 2017), доцент Института журналистики и литературного творчества (Москва), доцент
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

Белгородского института искусств и культуры, руководитель лаборатории Актуального Искусства Шнитке-Центра (2016-2017), преподаватель Московского областного музыкального колледжа имени С.С. Прокофьева (предметная комиссия оркестрового дирижирования), руководитель ансамбля современной музыки «Свобода звука» (с 2011), лауреат более 20 Всероссийских и международных композиторских конкурсов (проходивших как в России, так и за рубежом), инициатор и руководитель просветительского проекта «Булез-Ликбез» (с 2016). Григорий Зайцев воспитанник Новосибирской Государственной Консерватории им. М.И. Глинки (2004) в классе альта проф. Ю.Н. Мазченко, в классе композиции проф. Ю.П. Юкечева, а также РАМ им. Гнесиных (2008) в классе композиции и инструментовки Народного артиста России К.Е. Волкова, классе электронной композиции проф. В.С. Ульянича, классе хорового письма Заслуженного деятеля искусств России В.Б. Довганя. В 2011 г. Григорий Зайцев окончил аспирантуру в РАМ им. Гнесиных у проф. К.Е. Волкова, параллельно обучался на кафедре аналитического музыкознания в классе доктора искусствознания проф. Е.В. Вязковой (окончил в 2012 г.). В 2013 г. защитил в диссертационном совете РАМ им. Гнесиных кандидатскую диссертацию на тему «Полифоническая техника в струнных квартетах Н.Я. Мясковского».
Среди исполнителей музыки Григория Зайцева ведущие коллективы страны, такие как: БСО им. П.И. Чайковского (под руководством Владимира Федосеева), Оркестр Государственного Эрмитажа России (под руководством Александра Титова), оркестры Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Новосибирска, Омска, Самары и др. городов России, ансамбли: «Свобода звука», ГАМ–Ансамбль, Ансамбль РГМЦ радио «Орфей» и др., а также известные отечественные и зарубежные солисты (из них, Денис Шаповалов, Евгений Брахман, Илья Лундин, Gintaras Januševičius и др.).
ЧУДОВА Татьяна Алексеевна

Окончила Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского. Педагоги: Ю.А. Шапорин, Т.Н. Хренников (композиция), Э.В. Денисов, Ю.А. Фортунатов, В.Н. Рукавишников, Ю.Н. Холопов.Лауреат премии Ленинского комсомола. Лауреат российских и международных конкурсов и фестивалей. Член Союза композиторов СССР (РФ).
Подробнее (кликните для показа/скрытия)

Главный редактор журнала «Музыкант». Консультант Московского городского, областного и Российского методических кабинетов по теории, композиции и фортепиано. Член экспертного совета благотворительных фондов «Новые имена», «Классическое наследие», «Брависсимо».Проводила мастер-классы по композиции в России, Германии, Венгрии, Чехословакии, Италии, Испании. Автор лекций для педагогов-композиторов о методиках преподавания композиции учащимся разных возрастов. Воспитала более 140 учеников. Среди них: А. Чайковский, М. Броннер, В. Беседина, Е. Ларионова, Г. Воронов, Ю. Воронцов, А. Кобляков, С. Голубков, М. Богданов, И. Зубков и другие. Является организатором и председателем жюри различных композиторских конкурсов в России и за рубежом. Автор свыше 500 сочинений. Заслуженный деятель искусств РФ. Профессор МГК им. П.И. Чайковского.